分布区域： 

　　主要流行于龙岩市新罗区19个乡镇街道。近年来流传至周边漳平、永定、上杭等县市部分乡镇。　

　　 

　　举行采茶灯万人舞表演

　　所在区域及其地理环境： 

　　龙岩市新罗区位于福建省西南部。北纬24°47'02"～25°35'22"、南北跨纬48'，东经116°40'29"～117°20'00"、东西跨经40'。东连漳平，西接上杭，北邻连城、永安，东南与南靖交界，西南与永定毗邻。地处闽粤赣三省边区的要冲，是厦门经济特区和闽南“金三角”的腹地。全境东西宽66公里，南北长89公里，总面积2678平方公里。境域四周为海拔800多米的群山环抱，境内山峦叠嶂，山岭与河谷相间，形成“三山夹二谷”的地形大势，西北、东南部较高，逐渐向东北、中部倾斜，平均海拔685米。山地、水域、耕地面积比例为91:2:7。流域面积50平方公里以上的河流 22条，其中雁石溪、万安溪为九龙江北部二大支流，成“丫”字形贯穿全市。苏坂乡美山村位于新罗区东北角,与雁镇、白沙镇以及漳平市的拱桥镇、西园乡相邻，雁石溪从村东穿越全境;人口5000多人,均使用闽南方言。这里是亚热带季风气候区，夏无酷暑、冬无严寒、夏长冬短、春夏湿润多雨、光照充足、雨量充沛。各地年平均气温摄氏16～20度，年平均降水量1500～1900毫米，平均无霜期291天。全境以丘陵为主，以种植业为主，历史上盛产茶叶和水果。

　　历史渊源： 

　　龙岩《采茶灯》始于龙岩苏坂美山村，后流行于龙岩城乡的民间歌舞。据史料《林氏蕃衍迁徙渊源谱》记载：龙岩“采茶灯”自明末清初由苏坂美山林氏先祖千四郎受祖先（荐公唐贞元十二年,公元796年明经及第,登陆贽榜进士,授徵州文学,守郊社令,后韶州刺史,集篆了许多宫廷音乐传于林氏家族)的影响，喜好音乐，根据当地流传的民间音乐最精彩的一段主旋律:“65|35 65|6--|61 5|36 52|3--|······”，结合农村姑娘们采茶劳动的生活体验，编成“采茶舞”继承下来了。因“采茶舞”表演时的道具用提灯作道具，经过真实生活的实践和体验，“采茶舞”改称为“采茶灯”。清咸丰捌年（1859年），龙岩陈氏举行氏族大型活动时表演了采茶灯，当时抄录的歌词曲调，现保存在龙岩博物馆（附影印件）。著名的鼓手林枝旺（1906年生）介绍，其祖父早在1860年左右，即有上一辈授艺表演过《采茶灯》。

　　1952年，《采茶灯》由温七九等民间艺人参加福建省首届农村文艺会演，获嘉奖后由温七九传授，晋江地区文工团、省民间歌舞团等专业团体改编，加工并加入蝴蝶角色逐改名《采茶扑蝶》。

　　

　　 

　　传统采茶灯表演

　　

　　基本内容： 

　　（一）基本情况：

　　龙岩采茶灯被群众视为吉祥歌舞，同我国传统的龙灯，狮舞一样，多在农历新年、元宵期间庙会、堂会，踩街时表演。演者乃由宗族中有威望的“大头家”牵头设“灯馆”，物色天真活泼的男孩童（男扮女妆），由几名“小头家”照料，发给红包，发给绣有龙凤的服饰及鞋袜，然后授艺登场，参加村社竞赛。开馆之际，还杀猪宰羊，喝鸡血酒，祭拜戏神九天田相公大元帅，以表决胜的信心。

　　《采茶灯》主要表现一群天真浪漫的村姑，由精明、诙谐、风趣的茶婆领头，一路翻山涉水至茶园，在叶翠蝶飞的茶丛中喜采春茶，村姑们边采茶边扑蝶，洋溢着劳动和生活的欢乐的情景。早期的舞蹈，中间还穿插许多说唱和小折子表演（俗称“杂色”），如《大补缸》、《打花鼓》、《闹花灯》、《卖花线》、《双扶船》、《哭五更》《兰继子》等，实际上是融说唱、戏曲、舞蹈为一体的综合性群众歌舞。

　　采茶灯队伍组成人员有茶公（穿汉衣、扎腰巾、执大蒲扇）、茶婆（梳银宝头、穿蓝色宽锦边襟衣和罗裙、腰扎绸带、系花围裙、执麦杆扇）和采茶姑 8--10人（额佩凤珠翠屏、头梳燕尾髻、穿大红彩莲衣、腰扎绸带、一手执摺扇、一手提花篮灯）、武小生、男小丑（一手执黑摺扇、一手提灯笼或马灯），他们边舞边演，穿插道白或演唱。早期均由男性扮演。新中国成立后，采茶灯多由采茶姑8--10人表演。表演者梳长辫，扎红头绳，插绢花，穿彩衣围绣花兜，一手执绸花折扇，一手提竹花篮灯。在采茶灯队伍中，独具风采的角色是茶公、茶 婆，俗称“师傅”，实际上是采茶歌舞的领队和指挥。茶公、茶婆足智多谋，风趣诙谐，能随机应变，即景歌赋。他们常用本地人熟悉的土语，脱口说出许多令人意想不到的精彩贴切的顺口溜，使采茶灯歌舞更加生动活泼，群众直观易懂，格外亲切。经过改革后的“采茶灯”中的茶婆还要身兼舞蝶，或单手执蝶，或手执长短竹枝双蝶，或双手舞双蝶。表演时，左右开弓、前俯后仰，以引茶姑扑蝶，画面明快，情趣盎然。后来，又以茶童替代茶婆操蝶翔舞，尤添欢乐活泼情趣。

　　采茶灯的基本舞步风格独特，称为“采茶步”，其步法轻盈、细碎、身体挺拔。而“上园花扭步”，出胯大，显得粗犷而带野味。采茶灯的舞蹈，以穿插、变队形为主，一般有几十种花式。如表现盘山、越岭、涉水、“篱笆花”、“水波浪”、“双水圈花”、“绕三柱”等，花锦交织的有“剪刀股”、“大团龙”、“球形对穿”、“梅花穿”、“蝴蝶花”等。表演者以身姿和扇子花篮动作表现茶山的羊肠小道、盘山曲径，采茶姑上山下岭、涉水踏石、过独木桥、进山门、避草丛、过渡船、折回山路采茶等情景，舞蹈和队形变化多样、姿态翩翩、美妙动人。

　　采茶灯的音乐，系采用宫廷流落民间的古曲和当地的民间小调，主要有《正采》、《倒采》，因后来增加蝴蝶角色，便引用十番音乐《德胜令》（因大家认为《德胜令》曲调太吵杂后改为《剪剪花》），主要在扑蝶舞时 演奏。整体音乐曲调节奏明快，旋律优美，并配以戏文、民间故事为内容的唱词，边舞边唱。《采茶灯》有专用的锣鼓谱，俗称“灯仔鼓”，与的笃鼓相配的有大铜钟一面，大钹小钹各一付，小叫锣一块。锣鼓谱伴奏主要在队伍前后穿行、队形穿插变化和音乐过门时使用。乐器有二胡、笛子、扬琴、三弦、唢呐、冇胡等。整个队形表演中，以锣鼓点指挥，加进厚重的铜钟，欢快的唢呐，高昂的笛子，悠扬的丝弦弹拨乐，构成统一的音乐旋律，使之整齐划一、统一舞步、充满活力。

　　建国后，《采茶灯》经文艺工作者提练加工改名《采茶扑蝶》，将说唱和小折子部份剔出，成为纯粹的歌舞，男童全部改为少女，头饰的翠牌变为生气盎然的绢花，发髻梳成长辫并扎以红头绳，并围戴胸襟，突出了采茶姑娘的健美身影和青春活力。

　　（二）基本表演程式：

　　1、庙会、堂会：首先用红布制成神位，红布上面写着“翰林院敕封九天田相爷大元帅之神位”，两侧写“清歌妙舞”和对联“九天都院歌白云，十八学士醉青春”，并摆设顺风耳、金花银花小组、鼓板先师、声音童子等（见实物照片），牌位设立好后，杀猪、养、鸡、鸭等以祭祀，进行祭拜。演出正式开始，首先由茶婆、茶公跑场，用本地方言说一些诙谐、贴切的吉利话，向群众鞠三鞠躬为圆场，茶公、茶婆插科打诨，逗乐博取掌声， 紧接着菜茶灯表演开始，茶公、茶婆在的笃鼓的引导下带领茶女进行穿花，正采音乐伴奏响起，采茶女时而集中，时而分散忙采茶，正采音乐完，茶公、茶婆道白，要带领采茶女往后山采茶。此时，一般都要插演几个小戏，然后，采茶女又在的笃鼓的指挥下穿花变化队形，去后山采茶，此时用倒采音乐，随着音乐到了后山并同时进行不同形式的穿花，“采茶灯”表演结束。茶公、茶婆表演小节目，如补缸、卖花线等小节目，舞龙队、舞狮队、龙船队等民间活动开始。

　　2、拜年：时间为农历正月初一——十五，每到一家，茶婆先进门，用诙谐贴切的恭维一番，而后开始穿花表演，每到一家必须表演5——6种花色，其中必须表演葫芦穿，以示“福、禄到”的意思，再配上一至二个小节目，拜年完毕，主家燃放鞭炮相送。到了下一家穿花表演（除葫芦穿外）、小节目不能重复。

　　（三）音乐（详见附件）

　　以“正采”、“倒采”、“采茶锣鼓”等构成。增加扑蝶后，引用“得胜令”、“剪剪花”等。

　　（四）造型、服饰、道具（详见附件）

　　1、茶婆：男扮女桩，上衣：钴兰色大襟衣，缀深兰色宽边。裙：钴兰色罗裙，缀深兰色宽边，腰系“围身裙”。黑布“围身裙”上边两角缀白布绣红花，裙头是红布绣花或者是红花布做成。鞋：黑绸绣花木底鞋。头饰：茶 婆1梳“大头”。茶婆2梳“元宝头”。

　　2、茶公：对襟汗衫，腰系深兰色布腰带，手执大蒲扇。

　　3、姑娘：上衣：大红彩莲衣。裤：大红（或大绿）彩裤。腰带：粉红绸带，两头绣花。鞋子：粉色绣花鞋。头饰：额上佩“翠牌”，头梳“燕尾”髻。

　　4、武小生：上衣：粉红色“小袖”（“箭衣”）缀大红宽边。裤：大红彩裤，腰系彩裙，将裙角提起塞在腰间，然后系上棕色“大带”。鞋：蓝色虎头鞋。头饰：青色六角帽，右鬓边插一朵红色“英雄球”。

　　5、男丑：上衣：古铜色斜襟衣，缀黑兰色宽边。裤：黑色中式裤，系腰带。鞋：白布底黑布面鞋。 道具：摺扇、麦杆扇、花竹篮灯、船浆、纸糊彩绘竹杆大蝴蝶。

　　（五）动作（详见附件）

　　1、上园花；2、八字扇；3、腰抖扇；4、采茶步；5、扭步；6、旁移步；7、摇踮步；8、肩扇双云步；9、肩扇旁移步；10、肩园花采茶步；11、肩园花跳步；12、笔扇采茶步；13、前点扇采茶步；14、斜点扇采茶步；15、八字扇采茶步；16、单摆手采茶步；17、举扇采茶步；18、腰抖扇采茶步；19、托灯采茶步；20、园花扭步；21、上园花旁移步；22、上园上倒步；23、托灯举扇采茶步；24、举扇摇踮步； 25、莲花八字扇；26、云步八字扇；27、云步上花园；28、拍扬扇；29、左、右踏步礼；30、正采；31、倒采；32、打草；33、翻身扑蝶；34、左、右赶蝶；35、捉蝶；36、敲蝶；37、起伏扑蝶；38、按地扑蝶；39、举扇追蝶；40、顶蝶花；41、飞蝶花；42、蝶绕花；43、蝶引花；44、蝶跳花；45、蝶飞采茶步；46、划船步；47、上船步；48、整装。

　　（六）人物

　　茶公、茶婆各一人，茶公执大蒲扇，茶婆执麦杆扇。姑娘8人，右手拿摺扇，左手提花灯。武小生右手拿摺扇，左手提灯。男小丑右手拿摺扇，左手提灯。（七）常用队形（详见附件）

　　1、三字形；2、8字花；3、篱笆花；4、蝴蝶花；5、梅花穿；6、大团龙；7、绕三柱；8、绕四柱；9、绕五柱；10、眼镜花；11、眼镜勾；12、菊花穿；13、云盖月；14、绕半圈；15、倒勾藤；16、四角团；17、巡城；18、水波浪；19、破城；20、双进水；21、双出水；22、拨长竹；23、球形对穿；24、剪刀股；25、二排头、尾8字穿；26、穿花采茶。

　　扑蝶戏蝶队形有：

　　1、正二排；2、倒八字形；3、后半园形；4、穿两直排；5、造型；6、前半园蹲；7、八字形；8、双园形；9、大园形。

　　制品及作品等相关器具： 

　　因采茶灯表演包含了说唱和小折子部分，与采茶灯表演相关的作品有《大补缸》、《打花鼓》、《闹花灯》、《卖花线》、《双扶船》、《哭五更》、《兰继子》等。

　　《采茶灯》的道具花灯原用竹编的茶篮，后缀以鲜花为花篮，花篮里装上油灯或蜡烛为采茶灯花篮。采茶姑原以凉笠、头帕为手中道具，后因舞蹈不便，改用麦杆团扇，最后才代以现代的摺扇、花扇。彩蝶是一种夸张的富于浪漫色彩的道具。竹篾为支架，糊以色纸，画上图案，成为硕大的纸彩蝶。茶婆或茶童操蝶翔舞，表现了蝴蝶闻茶香飞来，与采茶姑娘欢乐戏趣的情景。

　　传承谱系： 

　　采茶灯的传承方式在美山主要以家族传承为主，其他区域以师傅传承为主。

　　美山传承人：林大花（19世纪末），林宗发、林枝旺（20世纪 20年代），林永生（20世纪30年代），林水标、林顺金（20世纪50年代）

　　其他师傅传承：温七九（1920年生，1929年学艺），张再南（1932年生，40年代学艺），黄淑霞（1944年生，60年代学艺）

　　温七九  男   1920年生于新罗红坊进贝村，1929年拜师学艺，师从曹氏。1952年参加采茶灯加工与改编，并参加首届福建农村文艺会演，后到晋江文工团传授。

　　濒危状况： 

　　龙岩采茶灯虽然在当地党委和政府的大力扶持下，做了许多发掘、抢救、整理等工作，许多采茶灯队伍仍然在乡间表演，但仍然存在不少难以解决的问题。主要有：

　　（一）一些熟知采茶灯传统技艺的民间艺人，有的相继谢世，也带走了许多珍贵史料，有的亦年事已高，无法继续传授技艺。若再不及时对其进行搜集、整理、保护，采茶灯的古老传统艺术精髓部分将随着他们的离世而濒临消亡。

　　（二）采茶灯经加工改编成《采茶扑蝶》，剔去了说唱和小戏部份后，这一部分的内容和表演程式已经逐渐被人淡忘。现在流行在龙岩的采茶灯队，基本上没有了茶公、茶婆的表演，更谈不上保留具有丰富文化内涵的说唱和小折子（俗称“杂色”）内容了。因此，若不对这一部分极具审美价值的内容进行抢救和保护，龙岩采茶灯将失之于原生态和完整性。

　　（三）随着科学技术的进步和市场经济的发展，人们文化生活的方式日益丰富，现代传媒和网络的文化节目吸引了以青少年为主的一大批受众，传统的民间艺术在年轻人中逐渐受到淡漠。一些爱好文艺的人员也为谋生计日夜奔波，致使参加采茶灯表演的人员也愈来愈少，组织采茶灯队伍愈加困难。采茶灯发展因此受到极大影响，如若不改变将面临濒危状况。

　　（四）近年来，广大文艺工作因舞台艺术的不断地改编龙岩采茶灯，许多古老的程式化表演逐渐被人们忘记。